《街》：结合云南文化，抓住中式惊悚游戏的微创新机会 |「制作人」

在过去几年，“中式恐怖”已经发展为国产独立游戏的一大特色标签。通过在惊悚、恐怖、悬疑等类型上融合本土文化，中式恐怖游戏培养出了大批爱好者，也成为不少独立开发者进行创作表达的载体。

但随着这类游戏不断涌现，部分玩家对其中同质化的主题、风格也开始感到审美疲劳。近期立项的作品，已经开始寻找创新方向，塑造自身差异。

地处昆明的彼云工作室，就尝试赋予他们即将推出的首款作品《街》足够的独特性。

《街》的故事设定在八十年代，一名军人回乡探亲时发现妻女神秘失踪，便独自一人踏上追寻妻女的冒险，来到了当地传说中的“阴阳街”。游戏本身仍是较为常见的横版2D冒险类型，但从题材、故事到玩法上，彼云工作室都希望能做出微创新。

制作人老白告诉游戏艺术家，团队成员都是土生土长的云南人，因此将自己熟悉的云南本土民俗文化作为了整部游戏的基础。在叙事上，他们也试图一改中式恐怖游戏“以小见大”的惯例，尽可能呈现出更宏大的世界观与思想主题。

在玩法上，团队围绕解谜、逃脱设计了三十多种小游戏玩法，兼具叙事功能与游戏性。同时，他们也提供了更侧重叙事的低难度模式，希望不擅解谜的玩家同样能顺利感受游戏传承的文化，以及故事中蕴含的情感能量。

老白表示，他从小就是恐怖游戏的爱好者，玩过海内外许多经典作品。他认为相较海外一些成熟的恐怖游戏IP，中式恐怖游戏不管在项目体量、市场影响力，还是在与传统文化的结合上，都仍有大量进步空间——在中式恐怖游戏出现同质化趋势的当下，国内开发者需要抓住机会，发掘这一类型的更多可能性。

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以下为游戏艺术家

与彼云工作室制作人老白的对谈

开发《街》的契机

Game Art  

彼云工作室的规模是怎样的？

老白：

我们工作室全职成员其实就三个人：我、主美和一名程序。我们还有一些外包的小伙伴，像部分美术资源、音乐和配音都是交给他们的。

我和团队里的两位成员都是以前工作中认识的。我2016年大学毕业之后回到云南，加入了云南电视台旗下一家名为“梵天游”的游戏公司，现在团队的成员都是在那个时期认识的，大家都是做游戏的同事。我们在那做过一款叫《永无止境》的冒险游戏。这个作品在腾讯GAD获过最佳游戏的提名，在iOS上也是拿了banner一周，当时来看算不错的成绩了。

《永无止境》

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独立出来创立工作室的契机是什么？

老白：

就是因为《街》这个项目。我一直有做独立游戏的梦想。当初梵天游公司因为运营策略的问题，没继续经营了，我们就出来做过好几份工作，也有尝试过创业。后来我还转行去做数字化方面的工作。

在做数字化工作的时候，就觉得自己对游戏还是很有热情，想自己再制作点东西。《街》这个项目我自己也规划有一两年了，最后还是决定拉上两位小伙伴做了《街》的demo。去年年底，我们把demo投出去了，反响还不错，陆续有些发行商来找我们谈，希望代理我们的游戏。有了这些资源后，我们才能创立工作室，辞职出来做独立游戏。

Game Art  

《街》对你们来说是新的挑战吗？

老白：

对，《街》是我们工作室第一款游戏，也是我们第一次做这种类型。我自己非常爱玩恐怖、悬疑类的游戏，但以前工作时一直没机会做这种作品，更多是做SLG、三消这些商业元素比较重的游戏，做什么方向都是老板定好了的。

不过这虽然是我们团队第一款游戏，但成员们此前都有相关经验，而且大家认识这么久了，互相之间比较有默契。我们在初期也评估过项目的可行性。所以制作上真没遇到太多困难的地方。开发过程比较平淡，更多的是互相交流与灵感碰撞。

硬要说的话，我觉得是云南的游戏产业环境不那么好，找投资比较困难。我们团队成员年龄也在三十岁上下，还要顾及自己在昆明的家庭。

所以就很感谢像方块游戏这样的发行商，他们给予我们很大的支持，给了我们全身心投入制作游戏的机会。而且在游戏开发过程中，方块也提供了不少帮助：比如针对游戏Bug还有UI的不合理设计等等问题，他们都给过修改意见。

立足云南民俗文化的题材特色

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《街》为什么选择以云南民俗文化为背景？

老白：

最主要是因为云南少数民族很多。我是出生在昆明的彝族，我老婆是白族。我很喜欢我们的民族民俗，希望能把它传达出去。很多外省的朋友也会对云南的文化感兴趣，但这些文化仅仅通过旅游是很难感受到的。而这些民俗文化又很适合拿来做恐怖游戏，所以我就以云南的民族文化作为游戏题材。

同时我们也是希望，民俗文化能帮助《街》与其他游戏区分开。比如白族的扎染元素在游戏第三章用得特别多，第三章的段氏大宅从设定上就是一直做扎染的家族。还有“阴阳街”本身就是来自白族的古老民族传说，我们主要是细化了它的设定。

Game Art  

《街》中涉及了不少这样的民俗文化，你们是如何进行考据的？

老白：

我们在序章做完之后，为了做后面的部分专门跑了一趟大理，去采集各种资料，包括很多文献、文案还有故事。我姑妈恰巧是是大理洱源县的图书馆馆长，带我们去造访了当地很多的非遗传承人。游戏宣传片里的唢呐声，就是汉调的传承人张老师给我们现场吹的。

包括我们很多民俗的传说、民俗的场景，我们都是去凤羽镇这些地方，让当地人带着我们到处造访后才制作出来的。像是周城的扎染非遗传承地，我们也是去参观了一番。我们还留了很多采风时的影像记录，可能制作结束时会做成花絮放出来。

采风：周城扎染

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游戏正式发售时会支持英语，您认为海外玩家会对这个题材感兴趣吗？

老白：

我觉得我们的内容是可能吸引他们的，因为我们的东方幻想元素会多一点，这个应该是海外玩家比较喜欢的。

从把游戏加入Steam愿望单的用户分布来看，目前中国大陆以外的愿望单数量占了三分之一有余，而且主要集中在西欧和北美。

另外，我想还有一些海外市场原本就对中国的民族文化比较感兴趣，特别是港澳台、东南亚地区。所以我们采用的这些民族元素如果能在宣传中凸显出来，可能对海外玩家更有吸引力一些，这是我自己的想法。

对中式恐怖游戏类型的微创新

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你为什么想做一款恐怖惊悚类型的游戏？

老白：

我什么类的游戏都玩，不过光荣特库摩的日式恐怖游戏“零”系列真的对我影响很深。当时玩了后都有些不敢睡觉，真的非常震撼。我在PS2上玩的《零 ～红蝶～》《零 ～刺青之声～》，在Wii上玩的《零 ～月蚀的假面～》，现在也出了高清复刻版。还有“生化危机”系列更不用说了，这些作品都影响了很多人。

后来想做这种中式恐怖游戏，一开始是受了2017年那时的游戏的启发。当时很惊讶2D横版的恐怖游戏能达到这种效果，加上我自己也喜欢这类风格，就萌生了自己也做一款恐怖游戏的念头。后来还有《烟火》对我的影响同样深，这款作品在国产游戏中非常出众，它的叙事做得特别好，我玩了之后也想做出这样的故事。

《零 ～月蚀的假面～》

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《街》比较核心的元素有哪些？

老白：

《街》核心的元素还是中式恐怖与解谜。刚才也提到，我们对云南的地方民俗做了大量研究，这些都会在游戏中体现出来。

而且我们会比其他同类型的游戏有更多解谜的元素。《街》不像传统的恐怖游戏，更类似于像密室逃脱那样的设计。不管是从关卡设计，还是在整体流程的设计上，它更像玩密室逃脱的体验，我们在其中融入了很多恐怖元素的感觉。之后的章节还会有像追逐战、衣柜躲避这样的设计。

Game Art  

在你看来，中式恐怖的内核是什么？

老白：

恐怖游戏共同的内核就是神秘。因为神秘未知的东西，永远都是最恐怖的。看不见、摸不着的东西，却能让人产生很大的心理压力，这是人对未知的、不可控的情况本能的产生的恐惧。我认为恐怖游戏一定要塑造神秘，不能清楚地展现出来，一旦了解得很清楚就祛魅了。不论场景还是故事，都必须“犹抱琵琶半遮面”，再慢慢地展开细节。

像中式恐怖中最有特色的就是民俗元素，因为这些东西在生活中不那么常见，却又让人有熟悉感、亲切感。而且有的古老民俗也特别离奇，会让人产生兴趣，激发悬念。有了悬疑感，玩家才会想去探知这个东西，会思考真相是什么。还有在视觉上，中式元素也很容易区分于其他恐怖游戏，比如花轿、剪纸，还有像《鬼吹灯》里面把蜡烛吹熄这样的设计。一方面是让民俗融入故事内核，另一方面是视觉上的元素使用。

《街》截图

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中式恐怖游戏已持续流行了六年，你认为这一品类是否在发生改变？

老白：

我个人觉得中式恐怖在近几年算走出了一条路，特别是在独立游戏这方面。但是，虽然流行时间长，但从事这类创作的人一直不那么多，导致好作品比较少。所以玩家群体也还没玩腻现在这一套中式恐怖类型。

但是到近两年内，比如说之前手机上“纸嫁衣”系列很火，很多工作室都在试图复制这种模式的作品。包括像今年我们参加Steam新品节，会发现类似的游戏也不少了。现在中式恐怖风格的作品算是开始多起来了，那么在未来的一到两年内，市场就会慢慢地饱和了，玩家的需求就会发生变化。

横版也好、3D也好，总有一天玩家会审美疲劳。因此必须去做微创新，融入一些更好的设计，不能只是复制经典作品的模式。像我们在《街》中的玩法其实是做了很多大胆的尝试。包括为什么我们要加重解谜？因为现在很多恐怖游戏，大家都戏称为“走路模拟器”，所以我们就希望尽可能增加游戏的互动性。

开发流程以创造多样谜题效果为核心

Game Art  

《街》中的谜题数量很多，设计流程是怎样的？

老白：

大部分情况下，我们会先把整个故事包括流程这些先写出来，之后看哪些部分能融入小游戏。我们会先构思、筛选一些有趣的小游戏，然后去看哪些环节能把它们放进去，显得不那么突兀，能和剧情结合起来。

还有一些谜题，是需要我们根据游戏内容新设计的，比如说像点蜡烛、看窗花，包括后面的还魂术。《街》中提前构思好的谜题占总数的六成，为了特定场景、情节专门设计的占四成，大概是这么个比例。

《街》截图

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有哪些你比较满意的谜题设计？

老白：

试玩版里就有，像看窗花那里，打闪电时会有提示。有些演出效果是为了恐怖氛围来做的，例如刚才说的闪电，然后有些是为了谜题本身所设计的。

在第三章，我们加了一个“摄魂灯”的系统，相当于手电筒。摄魂灯照到的地方玩家才能交互，照不到的一片漆黑。在探索时，玩家移动中可能突然遇到鬼怪。这样的设计就比单纯的Jump Scare就更有意思。还有像《纸嫁衣》那样在2D第一人称视角下做点触交互的情况。

有个“立竿见影”的玩法，我认为设计得挺巧妙。玩家通过调整杆子的角度，控制杆子的影子长短去点亮图案，这样的一个设计。还包括第二章有个雪景场景，里头设置了一堵透明空气墙，玩家打开机关之后，雪会把空气墙的形状勾勒出来，那个形状其实就是密码的提示。这些地方我们都下了很多功夫。

我们在这种有限的操作框架下，想方设法去做一些设计上的新尝试。像摄魂灯相当于用道具来与场景互动，帮助玩家探索。还有之前提到的雪景解谜就属于跟环境相结合的解谜，其实还是做了不少尝试。

Game Art  

玩家对试玩版内容的反馈符合你们预期吗？

老白：

目前收到的玩家反馈还是比较符合预期的，许多玩家表达了支持，我们也很感谢。不过对于PC版，我们发现不少玩家希望调整谜题难度。有部分PC玩家确实不太喜欢玩解谜，针对这一群玩家的需求，我们会加入剧情沉浸模式，玩家可以用比较简单的方式去通过这些谜题，顺利体验故事。

《街》截图

传递更现实主义的主题内涵

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横版游戏的叙事手法相对有限，《街》在这方面有什么创新吗？

老白：

我认为《街》最不一样的就是情节方面的设置。很多恐怖游戏都是将故事往小的写，以小见大。而我们《街》的故事背景，包括阴阳街背后的设定等很多内容，都有比较宏大的概念。我们很喜欢《黑暗之魂》《艾尔登法环》那种叙事风格，就是故事的框架非常复杂大气，但是游戏中实际展现出来的只是冰山一角，玩家通过观察细节才可能一窥故事全貌。

我们就围绕着阴阳街这个概念去设计，希望能与其他作品区分开来，更有特色。包括玩家在阴阳街上会有很多的交互内容，还有表里世界切换这种设计，通过这些来丰富世界观。最后有个戴面具的设计，我们给每个人的面具都设计了不同的功能，或是戴上去之后代表了他的身份这类的。

Game Art  

这些设定是需要玩家自己去观察才能发现吗？

老白：

我们在保证故事连贯性的基础上，将世界观内容设计成彩蛋、支线性质的补充内容，不会影响玩家体验主线故事。

游戏中设置了像“情报屋”的功能，玩家可以通过一些手段收集一些物品，然后拿去“情报屋”交换之后，就可以查看更加细节的世界观设定。相当于玩家通过行动收集物品，补充设定内容。但它与通关流程是无关的，并不强制玩家去补全这些信息。

《街》截图

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你希望通过《街》表达什么主题？

老白：

其实男主角的故事线就包含了我想表达的主题。在《街》的游戏流程中，我们描述了很多过往的战争给人们带来的伤害。我们让玩家跟随着男主的行动，去讲述他这趟寻找妻女的冒险，同时通过一些人物、情节去展现历史上历次战争导致的各种悲剧。

包括还有阴阳街的设定，就是因为发生战争，伤亡人数增多，所以阴阳街又重现于世；在和平年代，阴阳街可能是不会出现的。总体来说，通过去渲染、表现战争对人类文明造成的巨大影响，去传达一种反战精神，希望大家都珍惜现在和平的生活。

其实在《街》的创作上，《八佰》这部国产电影对我影响很大。我们游戏的主角有军人背景，就是有《八佰》的影响在。我当时在影院看完后，就想把这种无惧牺牲的勇气和情怀做进游戏。我们创作时还参考了电影《芳华》里很多的服饰和细节。

但这些情怀渲染得也还比较隐晦，毕竟我们不想太直接地去说教。所以很多玩家玩完之后，有些如果不去进行思考的话，那可能也就觉得就玩完了；但是如果他们静下来思考，就可能会领悟到这些点。

另外稍微剧透一下，其实游戏结尾处有一个传承——男主角的女儿最后长大了，这就是和平年代的美好。其实如果我们以后能开发新作，那他的女儿就会是之后作品的主角。

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